'Westworld' מחמיץ הזדמנות גדולה בפרק 5 כבד מידע (RECAP)

Westworld Season 3 Dolores Caleb התראת ספוילר ג'ון פ. ג'ונסון / HBO

(התראת ספוילר: סיכום זה מכיל ספוילרים מ- ווסטוורלד עונה 3 פרק 5, 'ז'ָאנר')

אחרי שני פרקים חזקים, ששניהם מצאו איזון קבוע בין לימודי תווים לבין טלטולים גילויים, חבל לראות ווסטוורלד לחזור להרגלים ישנים השבוע. 'ז'אנר' הוא ווסטוורלד במלואו הבנאלי המהודר ביותר - פרק קר, לא שגרתי, צבוע בלוח צבעים בצבע אפור בהיר. הכל גורדי שחקים מפלדה, פרצופים חמורים ודיאלוג אקספלוסיבי מייגע. לראשונה העונה התגעגעתי לגוונים הבהירים והתוססות של פארקי השעשועים Westworld.



הקילומטראז 'שאתה יוצא מהפרק הזה תלוי בכמה שאתה נהנה לראות אנשים מתרוצצים דרך חדרים לבנים, משודכים לאייפדים וממשיכים הלאה להצלת העולם. מכיוון שאמנם האנגרראונד סראק (וינסנט קאסל) נמצא בצד אחד של העולם ומעיד על האופן בו הוא תכנן את המערכת כדי להציל את האנושות מהכחדה, דולורס (אוון רייצ'ל ווד) נמצאת בצד השני ומנסה להרוס את המערכת האמורה ולשחרר את המין האנושי . בינתיים, ברנרד מבולבל עד אין קץ (ג'פרי רייט) מוצא את עצמו נתפס באמצע המלחמה המתבשלת הזו.

קשה לדאוג למערכת ולהשפעתה על האנושות, מכיוון שמלבד כלב (אהרון פול) לא העברנו זמן משמעותי עם אף דמויות אנושיות בעונה זו. אין קשר רגשי, מחוץ לגנרל 'כולנו בני אדם' אֶמפַּתִיָה. זה לא מספיק. אולי יש ניסיון להתייחסות עם אש (לנה וית'י) וגיגלס (מרשון לינץ '), הפושעים הקטנונים שצצים כאן לכדי עזרה לדולורס וקיילב. אבל פגשנו את הצמד הזה בקצרה רק פעם אחת בעבר. כל קובץ מצורף שאולי יש להם עבורם מבוסס על חיבה לנה וית'ה ומרשון לינץ 'כאנשים ולא על הדמויות שלהם, שרוב האנשים לא יוכלו לקרוא להם ללא חיפוש בגוגל.



לכן, כשדולורס משחררת את כל הנתונים מהמערכת ומשחררת את האנושות מגורלם שנקבע מראש, מדוע אכפת לנו? כמה אנשים מתחילים להילחם ברחוב ולנפץ חלונות ראווה. אז מה? ההתקוממות הבלתי מושלמת הזו נועדה לשקף אירועים בווסטוורלד כאשר דולורס שברה את חבריה המארחים משוחרר מהלולאות העלילתיות שלהם. אבל ההבדל הוא, שהכרנו רבים מהמארחים ואת התקוות, הפחדים והמאבקים שלהם. לכן היה קשר אישי למצוקתם. היה אכפת לנו ממיי (תאנדי ניוטון) שתמצא את בתה, וחבלנו על טדי המסכן. אפילו דמויות מארחות קטנות - כמו הקטור ואקצ'טה - הגיעו עם עניין שורש. אין לנו אותה תחושה כלפי הדמויות האנושיות, כך שההשפעה הולכת לאיבוד.

ג'ון פ. ג'ונסון / HBO

באשר לסראק, גם הוא טוען שהוא עוזר לאנושות. לאלו שקראו שומרים (או ראית את ההסתגלות האחרונה של HBO), תוכלו להכיר בסרק השקפה דמויית אדריאן וויד על העולם. שתיהן נוכלים סופר אינטליגנטים, יהירים ועשירים המאמינים שהם מגנים על המין האנושי מפני סף הכחדה, אך מוכנים לפגוע ואף להרוג אחרים לטובת 'טובת הכלל'. לאורך הפרק, סראק מוביל אותנו דרך יצירת המערכת והשימוש המיועד לה. הוא בנה את המכונה יחד עם אחיו הגדול, מכשיר שישמש כ'אל 'בעולם נטול אלוהים. המערכת לא רק תחזה את העתיד אלא תיצור אותו. על ידי קביעת גורלם של בני האדם עבורם, זה יכול למנוע את השמדתם הבלתי נמנעת.

אבל כמו בכל יצירה דמוית אלוהים, ישנן בעיות. ראשית, המיליארדר שמימון הפרויקט, ליאם דמפסי האב (ג'פרסון מייס), מונע על ידי תאוות בצע. הוא משתמש במכונה כדי לחזות ולהשפיע על שוק המניות, אגר לעצמו הון, כל עוד הוא מתעלם מהמוטיבציות האמיתיות של סראק. שנית, ישנן חריגים - כאלה שהמערכת אינה יכולה לחזות. אחד מאותם מתחרים הוא אחיו של סראק, שנשלח מטורף מהמערכת. סראק כלא רבים מהמתנגדים הללו - כולל אחיו - בתאי זכוכית כדי להתנסות בהם. רק לאחר מכן דמפסי האב מבין את האמת שמאחורי המערכת ומנסה למשוך את מימונו. עם זאת מאוחר מדי, כאשר סראק הורג את דמפסי, ומשאיר את גופתו לצד המטוס הפרטי שהתרסק שלו להיראות כמו תאונה טרגית.

וינסנט קאסל עושה כמיטב יכולתו עם החומר המסופק, אך חלק גדול מהדברים הם אקספוזיציה שטוחה, לחלוטין חסרת שנינות או פיצאז. בעוד הפלאשבקים עוזרים בפירוק המונולוג, עדיין חסר משהו. כמו כן, הדמיון לווידט לא עוזר. גם אם סיפור העל של Veidt הלך והתחיל לנסות לקראת סוף HBO שומרים, אין להכחיש שזה היה ברציפות יצירתי, יוצא דופן ומוזר. תמיד התפרצה אישיות מהסצינות האלה. לעומת זאת הסיפור של סרק והמערכת כל כך לא אישי וקליני. אפילו ברגעים שמראים פוטנציאל, כמו סראק כמדען מטורף מסוכן, תמיד יש תחושה כזו של ... זה יכול להיות טוב יותר.

בשום מקום ההרגשה הזו לא נוכחת יותר בפרק הזה מאשר בסיפורו של כלב. בעוד ליאם דמפסי ג'וניור (ג'ון גלאגר ג'וניור) מנסה לברוח משוביו, הוא תוקע את קאלב בצווארו עם 'סם מפלגה' בשם ז'אנר. זה גורם לוותיק המלחמה לצאת כשהוא ודולורס מסיעים את דמפסי ג'וניור ברחבי העיר כדי לכבות את המערכת. שם התרופה מתאים, מכיוון שהוא מעביר את המשתמשים שלו מסתובבים דרך ז'אנרים שונים, המסומנים כאן על ידי פסקול מדשדש. 'רוכב הוולקיירים' מתפוצץ על מרדף-פעולה כבד ומהיר, בהנהון ברור לעיניו של פרנסיס פורד קופולה אפוקליפסה עכשיו. 'נושא מסיפור האהבה' של הנרי מנצ'יני מנגן כשקלייב בוהה בעיניים דולניות. והזיה בתחנת הרכבת בצבע ניאון (נקודת האור היחידה מבין הלבנים והאפורים המשעממים) מלווה על ידי 'מועדון לילה' של איגי פופ, ששימש בעבר אימון רכבת, אחד הסרטים המפורסמים ביותר לשימוש בסמים בכל הזמנים.

ג'ון פ. ג'ונסון / HBO

השינויים בפסקול הם מגניבים, אבל אני פשוט מרגיש שההצגה הייתה יכולה לעשות כל כך הרבה יותר עם הגישה הזו. זה יכול היה באמת להישען לז'אנרים המתחלפים, לא רק מוזיקלית אלא טונאלית וחזותית. הכי קרוב שאנו מגיעים זה כמה סצינות שחור-לבן בהשראת סרטים-נואר בהתחלת המסע של קיילב. אבל אין שינוי בדיאלוג, בתלבושת או בטון. כשאתה מדמיין איך מופע לִגִיוֹן אוֹ מר רובוט או הנ'ל שומרים היה עושה עם מושג כזה, זה מרגיש כמו החמצה מסיבית. זה היה כזה ניקוי פלטות מרענן וכל כך מתאים לו ווסטוורלד באופן נושאי. אחרי הכל, הפארקים עצמם מבוססים על פסטיצ'ה ז'אנרית, מערבי ספגטי ועד אפי מלחמה ועד קולנוע סמוראי. חבל לראות פוטנציאל מבוזבז כזה.

עם זאת, אני לא רוצה לסלול את סצינת המרדף אחר המכוניות, זו שנקבעה ל'רכב הוולקירי ', מכיוון שמדובר בעוד יצירה סטרטוסית מרתקת. היפוך מכוניות ופיצוצים ומשגרי בזוקה - אני חושב שאני יודע עכשיו למה אנשים אוהבים את זה מהיר ועצבני סרטים כל כך הרבה. אבל דיברתי בחילה במודעות על כמה טוב ווסטוורלד עושה את רצפי הפעולה שלה. ולכן אין זה מפתיע שזה הרגע הבולט של הפרק. אבל אתה יכול רק להגיע כל כך רחוק מהחוזק של סצינות המשחק והעשייה שלך.

בסופו של דבר, צריכים להיות סיפורים שכדאי להשקיע בהם, וזה משהו ווסטוורלד נאבקת כשהוא לא ממוקד בדמות אחת. לדוגמא, כשהם נותנים לנו פרק מלא-מרכזי של כלב, אני בטוח שהוא מספק, מכיוון שיש איזו עומק לאותה דמות ומספיק תככים לגבי מי שהוא באמת (יש רמיזות לעבר מוצל ופשעי מלחמה פוטנציאליים). אבל כשההצגה מנסה לעשות את הדברים הגדולים בתמונות, היא קורסת תחת כובד הדיאלוג המגושם והמאפייני האינפורמציה. אתה יכול לקבל את כל קטעי הסט הבומבסטיים שאתה רוצה, אבל ההצגה לא יכולה לקיים כאשר רקמת החיבור בין סצינות האקשן כה רשלנית.

ווסטוורלד, ראשון, 9/8 ג, HBO